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Videos: Azim Becker

Fotos: Angela von Brill

Coole Widersprüche – Hybride Phantasien

Welche Fragen bewegen junge Menschen heute? Welche Widersprüche werden heute als existentiell erfahren? Wie prägen verschiedene politische Systeme das Lebensgefühl der Gegenwart? Im globalen Vergleich von extrem unterschiedlichen Jugendkulturen beleuchten die Werke der Ausstellung sowohl politische als auch soziale und psychologische Aspekte von „jungen Lebenswelten“.

So wirft beispielsweise das Video des kubanischen Künstlers Marco Castillo „Generación“ einen Blick auf die kulturellen Differenzen, denen die Generation der Millennials in Kuba ausgesetzt ist. Junge Menschen in einem Land mit sowjet-revolutionärer Prägung leben im Spannungsfeld von Urbanität, deren verblichener Modernismus eine verführerische Unbeschwertheit hervorruft, die aber nicht folgenlos bleibt.

Carlos Martiels Video „Prodigal Son“ weckt sowohl Assoziationen an extrem körperbezogener Initiationsriten als auch Fragen zu autobiografischen und politischen Motiven. Der Künstler heftet die Medaillen, die seinem Vater für seine patriotischen Verdienste als Polizeibeamter verliehen wurden, direkt in die Haut seines Oberkörpers. Ob dies ein Akt der Auflehnung oder Aneignung ist, bleibt offen.

Britta Thies Video „Powerbanks“ inszeniert in einem Konsumtempel für elektronische Geräte ein Szenario, in dem die jugendlichen Protagonisten sich gleichzeitig ihrer hemmungslosen Konsumlust und generationstypischen Coolness hingeben. Entsprechend cool ist auch das Möbelstück, das die Künstlerin als Oase mit digitalen Ressourcen für jugendliche Besucher entworfen hat.

Clemens Krauss´ lebensgroßes Körperportrait aus Weichkunststoff ruft eine Mischung aus Verwunderung und Scham über die vergängliche, selbst erinnerte Körperlichkeit hervor. Monika Czosnowskas Portraits zeigen Kinder mit dem Ausdruck einer Art von erwachsenen Ernsthaftigkeit, die in der Lage sind, sich selbst als Geschöpfe zu erkennen, die ihr Leben noch vor sich haben. Während Nevin Aladags Videoarbeit mit Tanzschritten geradewegs in eine lebensbejahende Leichtigkeit mit Sinn für Spontaneität führt, inszeniert Simone Lucas eine junge hybride Phantasiefigur in der unsicheren Zone zwischen Sein und Schein, Kunst und Nichtexistenz. Der kurze Hinweis im Bild „Mich gibt es nicht“ erinnert an frühe existenzielle Zweifel, die Jugendliche in ihrer Reifezeit oftmals in sich spüren.

Die Werke scheinen in extremer Widersprüchlichkeit zueinander zu stehen. Jedes einzelne vermittelt überraschende Einblicke in die Sinnsuche der jungen Generation, die Konsumlust ebenso kennt und praktiziert wie sie unter der Ungewissheit von ungewissen Existenz- und Zukunftsängsten leidet.

English

Cool contradictions - hybrid fantasies

What are the questions that move young people today? Which contradictions are experienced as existential today? How do different political systems shape the attitude to life of the present? In a global comparison of extremely different youth cultures, the works in the exhibition shed light on political as well as social and psychological aspects of "young life worlds".

For example, the video by Cuban artist Marco Castillo "Generación" takes a look at the cultural differences that the generation of the millennium in Cuba is exposed to. Young people in a Soviet-Revolutionary country live in the field of tension of urbanity, whose faded modernism evokes a seductive light-heartedness that does not remain without consequences.

Carlos Martiel's video "Prodigal Son" evokes both associations with extremely body-related initiation rites and questions about autobiographical and political motives. The artist staples the medals awarded to his father for his patriotic services as a police officer directly into the skin of his upper body. Whether this is an act of rebellion or appropriation remains open.

Britta Thies video "Powerbanks" stages a scenario in a consumer temple for electronic devices in which the young protagonists simultaneously indulge their unrestrained consumerism and generational coolness. The piece of furniture, which the artist has designed as an oasis of digital resources for young visitors, is correspondingly cool.

Clemens Krauss' life-size body portrait made of soft plastic evokes a mixture of amazement and shame at the transient, self-remembered physicality. Monica Cosnowska's portraits show children with the expression of a kind of adult seriousness, who are able to recognize themselves as creatures who still have their lives ahead of them. While Nevin Aladags video work with dance steps leads straight into a life-affirming lightness with a sense of spontaneity, Simone Lucas stages a young hybrid fantasy figure in the uncertain zone between being and appearance, art and non-existence. The brief reference in the picture "Mich gibt es nicht" (I do not exist) is reminiscent of early existential doubts that young people often feel within themselves as they mature.

The works seem to be in extreme contradiction to each other. Each one conveys surprising insights into the search for meaning of the young generation, which knows and practices consumerism as well as suffers from the uncertainty of uncertain existential and future fears.

Die raumbezogene Installation großformatiger, eigens für die Ausstellung entstandener Siebdrucke auf Leinwand und Drucke auf Acrylglas erzeugt mit jedem Blickwinkel neue und unterschiedliche Wahrnehmungen und macht bewusst, wie entscheidend der eigene Standort für die Wahrnehmung ist. Christina Kramer schließt Störungen des Druckprozesses und zufällige Zustandsveränderungen nicht aus, sondern fordert sie im Gegenteil heraus. So offenbart sich dem Publikum nicht nur die Materialität des Drucks, sondern auch seine „Geschichte“. Unter Anleitung der Künstlerin können Besucher*innen in einem Siebdruck-Workshop selbst entdecken, welche Kraft von „Fehlern“ und Störungen ausgehen kann, die im Alltagsleben so gut es geht vermieden werden.

English

The space-related installation of large-format silkscreens on canvas and prints on acrylic glass, created especially for the exhibition, creates new and different perceptions from every angle of view and makes us aware of how decisive our own location is for perception. Christina Kramer does not exclude disturbances of the printing process and random changes of state, but on the contrary challenges them. In this way, not only the materiality of the print is revealed to the audience, but also its "history". Under the guidance of the artist, visitors can discover for themselves in a screen printing workshop the power of "errors" and disturbances that are avoided as much as possible in everyday life.

Wie verändert sich durch die Verschiebung von Maßstäben die eigene Wahrnehmung? Die ausgestellten Werke sensibilisieren für das Unscheinbare, das die Dimensionen der Wirklichkeit auflösen oder neu justieren kann. Nicht selten erscheint das Kleine nicht nur klein, sondern vor allem auch magisch, überraschend und raffiniert. Auf kleinstem Raum drängeln sich mal die erstaunlichsten Phänomene, die nicht nur mit der Reduktion von Größe und Masse, sondern vor allem mit der Steigerung von bewusster Wahrnehmung und Erinnerung zu tun haben. Grenzt die Wahrnehmung des Kleinen nicht an ein Wunder, das (noch) nichts Genaueres von sich selbst erfahren hat?

English

The image formats of the artist group Nartur go beyond the boundaries of the exhibition space and challenge the audience to a new orientation. The exhibited works sensitize the viewer to the inconspicuous, which can dissolve or readjust the dimensions of reality. It is not unusual for the small to appear not only small, but above all magical, surprising and refined. The most astonishing phenomena, which have to do not only with the reduction of size and mass, but above all with the intensification of conscious perception and memory, sometimes crowd into the smallest space. Doesn't the perception of the small border on a miracle that hasn't (yet) experienced anything more specific about itself?